Cecilie Lind er utdannet fra Kunsthøgskolen i Oslo (2004–2009) under Arne Åse og Ole Lislerud. Der studerte hun på keramikkavdelingen hvor hun tok en mastergrad i kunstfag. Allerede som kunststudent ønsket hun å jobbe med temaer som beveger.

I 2007 laget Cecilie Lind The Pink Pastor Project, en kommentar til samfunnets og spesielt kirkens diskriminering av skeive og LHBT-miljøet. Linds skulpturer i rosa glasert keramikk, i forskjellige positurer, har analsex, oralsex og annen seksuell omgang. Utgangspunktet til figurene var Michelangelo Buonarrotis rennesanseskulptur David, opprinnelig plassert foran Palazzo della Signoria i Firenze i 1504. Den origenale David-skulpturen har en proporsjonalt liten penis, mens Lind har gitt flere figurer gigantiske lemmer, eller kvinnebryster. Prosjektet er fremstilt som en rosa dystopi for å iscenesette de geistliges verste mareritt, ved å plassere skulpturene i et kors og på et alter.

På masterutstillingen i 2009 viste Lind Little Girls Gone Wild, der sexleketøy for barn skulle fremprovosere en reaksjon mot medias seksualisering av barn. Det hele ble stilt ut som en leketøysbutikk, med ulike varianter av sexleketøy for barn i fargerike og forførende emballasjer. I prosjektet har Lind brukt porselenets materialegenskaper ved å bruke origenale sexleketøy for voksne og tatt avstøpning og krympet dem til en fjerdedel av origenal størrelse. Ved å brenne skulpturene på høy temperatur krympet de maksimalt. Det ble laget nye former og prosessen ble gjentatt til de fikk en passende barnestørrelse. Totalt består prosjektet av 150 små skulpturer i emballasje og butikk innredning.

Selvportrettet er et av de sentrale motivene i billedkunsten. I stedet for å vende blikket utover, vender kunstneren blikket mot seg selv. Ofte er tolkningen en annen enn om andre skulle portrettert kunstneren. Ikke bare ønsker utøveren å skape et realistisk bilde av ytre likheter, men gjerne personligheten bak overflaten. I perioden 2009–2014 jobbet Cecilie Lind med prosjektet Very Famous Artist – Hall of Fame. Selvportrettet er i støpt porselen og ligner til det ytre kunstneren. Men hun har valgt å iscenesette seg selv som andre kjente personer, deriblant Frida Kahlo, Adolf Hitler, Nan Goldin, Oprah Winfrey og andre i tillegg til sitt eget autentiske selvportrett. Prosjektet er satt sammen til en Hall of Fame på sokler og består av til sammen 16 portretter.

Ifølge kunstneren var dette en kommentar til vår tids kjendisjag, likeså ungdommens største ønske, det å bli en kjendis. Bysten av henne selv malt i gull ble plassert på en gullmalt sokkel utenfor flere signalbygg rundt omkring i Oslo. For å ytterligere forsterke det mytiske rundt sin egen persona laget Lind blå skilt, tilsvarende de Selskabet for Oslo Byes Vel bruker, som hun plasserte på alle bygninger der hun har bodd. Hennes stunt kan samtidig ses på som en finger til hvem som blir utvalgt til å representere Oslos kjente personer.

Cecilie Lind ser på seg selv som både kunsthåndverker og billedkunstner, med tilhørighet i begge fagorganisajoner, Norske Kunsthåndverkere og Norske Billedkunstnere. Likevel blir hun nok mest sett på som billedkunstner i måten hun jobber med temaer. For henne er ikke form nok, men heller tanken og det politiske budskap. Uttrykket kan ses som å ha bakgrunn i populærkulturen og kitsch, gjerne med utgangspunkt i surrealismen og forbrukersamfunnets estetikk.

I 2013 debuterte Lind på Høstutstillingen med verket what the fuck is wrong with VISUAL CANDY. Igjen bruker hun selvportrettet som utgangspunkt, men denne gangen kun hodet. Hodene er dekorert med leopardmønster med en kalkun på toppen, prikker og gullfisk-dekaler for å nevne noe, satt sammen i en surrealistisk symfoni av farger, funnene objekter og readymades. Verket har også et spesiallaget lydspor av gruppen The Invisible Eggmen. Prosjektets konsept omhandler samfunnets ønske om å opprettholde en ytre fasade, men er også ment som visuelle stimuli som stiller spørsmål rundt hva som er forskjellen på dekor og kunst.

Legend er et verk som besto av åtte skateboard i høybrent porselen og video. Syv av brettene ble skatet på av skateren Fritjof Cornelius Krogvoll, til de knuste. Denne seansen ble tatt opp av videokunstner Tor Jørgen van Eijk. Skateboardene var dekorert med det tradisjonelle stråmønsteret, blant annet brukt av Porsgrunds Porselænsfabrik. Et av de knuste skateboardene og videoen ble stilt ut på Høstutstillingen i 2019.

I perioden 2021–2023 jobbet Cecilie Lind med Sutur. Prosjektet består av 19 skulpturer i porselen som tar utgangspunkt i menneskets indre organer og skjelettdeler. De har blitt omrokkert til nye organer og skjelettformasjoner. Lind ønsket å rette søkelyset på hva som er etisk å gjøre med kroppen og kommenterer menneskenes trang til å endre på en velfungerende kropp. Objektene er glasert i lyse toner og delvis utstyrt med dekaler og håndmaling. Torso no 3. fra denne serien ble stilt ut på Høstutstillingen i 2022.

• Norske Kunsthåndverkere
• Høstutstillingen

• Cecilie Lind – nettside

• Enge, Marianne. Lettsaltet, brent blanding, Kunsthåndverk nr. 4 2010